2008年5月9日，《原野》这部曾经叩开中国歌剧大门的经典之作在北京大学百周年纪念讲堂精彩亮相，天津歌剧团用富有创造性的表演为北大观众献上了一场精彩纷呈的歌剧盛宴。

　　《原野》堪称20世纪后期中国歌剧的巅峰之作。为了加强歌剧的可看性和时代感，这次天津歌剧团版《原野》用现代审美意识，将东方传统美学与西方象征主义、表现主义等美学观念相结合，运用现代舞台的科技手段重新演绎歌剧。新的置景强化了视觉冲击力，加大了可看性。舞台美术突破了原来惯有的模式，从上至下悬垂着、台口横贯铺陈着铁锁链，这个独特而新颖的设计，可视作07版《原野》“挣脱桎捁、砸开锁链”思想立意的象征符号。铁链是束缚人灵魂的东西，是一种桎梏，当结尾仇虎倒在舞台上的时候，所有的铁链都掉下来了，预示着被压迫的人民会摆脱封建社会对人的束缚。一幕二幕之间的间奏曲和三幕四幕之间的间奏曲从交响乐队演奏，变成音乐和舞蹈同步进行。前面的间奏曲双人舞表现金子与仇虎重逢后的喜悦和恋情，后面的间奏曲用群舞表达众人在黑暗社会重压下的苦痛和无奈。观众不仅从听觉角度，而且从视觉角度，通过舞蹈的肢体语言感受到间奏曲承上启下的气氛和意境，更好的起到了幕间气氛的预示和连接作用。

　　07版《原野》最耀眼的闪光点还是在表演艺术方面。在导演李稻川、声乐指导李晋玮、乐队指挥高伟春及全体演员的共同努力之下，饰演金子的李瑛声情并茂，特别在演唱几首难度较大的咏叹调时入情入戏，声音控制和情感表现张弛有度，具有较强的戏剧性感染力。饰演仇虎的王虎鸣，声音浑厚洪亮，其声乐演唱、形体动作及台词处理对角色性格的把握准确到位。石广羽将焦大星的软弱性格及其妒忌、热情和犹豫等复杂情感状态表现得真实动人。扮演焦母的康凯，从声音造型到形体语言都相当接近角色。尤为可贵的是，这4个主要演员在演唱剧中各种声部组合的重唱段落、特别是那些难度很大的异步型冲突性重唱时，能够在保持各自声部独立性和清晰性的前提下达到整体音响的协和，在音准、音量、节奏等方面显示出较强的控制力。